Eunu Lee & Naehoon Huh

Eunu Lee and Naehoon Huh have each maintained independent practices while building a collaborative body of work together since 2013. Spanning sculptural installation, performance, and digital media, their shared work takes as its starting point the relationships between human-designed systems and the beings encountered at their edges. Rather than fixing themselves to any single medium or form, they engage space, material, and digital environments in whatever way each subject demands.

Beginning with early structural installation works, they have gradually expanded into performance and digital media. In Hikikomori (2018), they explored isolation and connection within digital environments through a sealed mobile structure and an anonymous communication system. In Synopticon (2020), they developed a performance in which a camera-fitted mask object is worn while walking the street, with facial recognition technology automatically collaging virtual masks onto unmasked faces—raising questions of surveillance and the media’s construction of reality. Their most recent work, May be this way, Mr. water Deer. (2025), examined the coexistence of human and non-human beings through sculpture, video, and installation, taking ecological corridors and artificially managed nature as its subject.

Their work makes visible the structures of systems while attending to what is left out or pushed askew within them. Networks that promise connection but offer no certainty of what lies beyond; systems designed in the name of protection that simultaneously produce exclusion—it is at these points of contradiction that the work of Eunu Lee and Naehoon Huh begins to ask its questions.

이은우 & 허내훈 공동 작업 소개
이은우와 허내훈은 각자의 작업을 이어가면서 2013년부터 공동 작업을 함께 해왔다. 조각적 설치, 퍼포먼스, 디지털 미디어를 넘나들며, 인간이 설계한 시스템과 그 경계에서 마주치는 존재들 사이의 관계를 출발점으로 삼는다. 특정 매체나 형식에 고정되지 않으며, 각각의 주제가 요구하는 방식으로 공간과 물질, 디지털 환경을 다룬다.

초기 구조적 설치 작업에서 출발한 이들은 점차 퍼포먼스와 디지털 미디어로 작업의 영역을 확장해 왔다. 《Hikikomori》(2018)에서는 밀폐된 이동식 구조물과 익명의 소통 시스템을 통해 디지털 환경 속 고립과 연결의 문제를 다루었고, 《Synopticon》(2020)에서는 카메라가 달린 마스크 오브제를 착용하고 거리를 걸으며 얼굴 인식 기능으로 마스크를 쓰지 않은 얼굴을 자동 콜라주하는 퍼포먼스로 감시와 미디어의 문제를 다루었다. 가장 최근작인 《아마도 이쪽입니다, 고라니씨.》(2025)에서는 생태통로와 인위적으로 관리되는 자연을 소재로, 인간과 비인간 존재가 공존하는 방식을 조각과 영상, 설치를 통해 탐구했다.

이들은 시스템의 구조를 가시화하는 동시에, 그 안에서 누락되거나 어긋난 것들에 주목한다. 연결을 약속하지만 그 실체는 불분명한 네트워크, 보호를 명목으로 설계되었지만 동시에 배제를 만들어내는 시스템 — 이은우와 허내훈의 작업은 그 모순의 자리에서 질문을 시작한다.